Edizioni Il Mulino
Autori: Tiziano Bonini, Paolo Magaudda
Pagine 212

Introduzione. La musica al tempo delle piattaforme

I. Una storia dell’innovazione della musica digitale

1. Il paradosso della musica e il ruolo dell’innovazione tecnologica

2. Non solo progresso: il caso del disco in vinile

3. Come si è evoluta la musica digitale

4. L’appropriazione del formato mp3

5. La storia dello streaming, tra radio e contenuti on demand

II. Perché la musica dipende dalle piattaforme

1. Che cosa sono le piattaforme?

2. Una società basata sulle piattaforme

3. Come le piattaforme trasformano la cultura

4. Le piattaforme nel settore della musica

5. La traiettoria di Spotify

6. L’ascesa delle altre piattaforme di streaming

III. Chi sceglie la musica al posto nostro

1. Dove abitano gli algoritmi

2. Dai vecchi ai nuovi gatekeepers: come cambia la selezione della musica

3. Le differenze tra i gatekeepers e la datificazione

4. Playlist, algoritmi e curatori

5. Il ruolo dei curatori nella selezione musicale

6. Le playlist tra intervento editoriale e scelte algoritmiche

7. «The winner takes it all»: nuove diseguaglianze

IV. Ascoltare la musica in streaming

1. Gli ascoltatori sono svogliati?

2. Due trappole da evitare

3. La musica da oggetto a servizio

4. L’ambivalenza nell’uso dello smartphone

5. I vincoli dell’abbonamento gratuito

6. La scoperta algoritmica della musica

7. La possibilità di scelta e la stratificazione della musica digitale

8. Resistenze, tattiche e anti-programmi degli ascoltatori

V. L’intelligenza artificiale e la musica del futuro

1. L’intelligenza artificiale sostituirà i musicisti?

2. Comporre: Spotify e l’intelligenza artificiale

3. Ancora comporre: Amper e le piattaforme

4. Produrre: Landr e il mastering audio

5. Distribuire: la blockchain e i token non fungibili

Epilogo. La musica avrà ancora un valore?