Il libro "Come Costruire un'Interpretazione" offre una preziosa comparazione tra architettura e musica, proponendo un metodo di studio che guida il lettore nell'analisi di un'opera musicale dall'inizio alla fine. Tra i molti meriti del libro, tre aspetti emergono come particolarmente significativi, rendendo la lettura non solo consigliata, ma quasi indispensabile:

1. Intelligentemente evita la falsa dicotomia tra interpretazione ed esecuzione, rifiutando l'idea comune (pur lamentabilmente diffusa nelle istituzioni musicali) che le due siano sfere separate o, ancor peggio, correlate solo in parte. Contrariamente al pregiudizio radicato secondo cui il lavoro interpretativo costituisce una fase tardiva nel processo di internalizzare una composizione, preceduta da una mera esecuzione meccanica e priva di qualsiasi intenzione analitica o interpretativa, l'autore sottolinea che l'interpretazione inizia già con la scelta di cosa suonare. Addirittura, ancor prima, durante l'acquisizione prolungata dei criteri che rendono possibile tale scelta. Pertanto, l'approccio interpretativo è presente fin dall'inizio del processo: è una necessità e un'urgenza, non qualcosa che può essere procrastinato.

2. Riconosce e raccomanda l'importante lavoro che il musicista può svolgere al di fuori del suo strumento. In linea con il pensiero di Carl Leimer ("La moderna esecuzione pianistica"), sottolinea l'importanza di uno studio approfondito della partitura che può essere realizzato anche in assenza della chitarra, potenziando l'immaginazione, l'intuizione e la capacità di analisi.

3. Infine, ma non meno rilevante, il libro presenta una vera e propria sistematica dell'interpretazione, avvalendosi di una intelligente e didattica analogia con la progettazione e costruzione di una casa. Attraverso vari capitoli, insiste e approfondisce questa idea centrale, estraendo da essa una moltitudine di osservazioni acute, conclusioni e insegnamenti ricchi di significato.